当一个人犯了罪，法官依法判他死刑。奔跑，奔跑，不停的奔跑，似乎已经成为了阿甘超然物外的精神体现。因为被诬告谋杀自己的妻子和妻子的情人，年轻的银行家安迪被法庭宣判终生监禁，在壁垒森严中，对自由的渴望时时刻刻磨砺着他的意志。这一举动在民族主义高涨的英国上流社会掀起巨大波澜。她那多年前离家的儿子现已是罗马著名的导演。男孩接受了老放映员的劝告，远走他乡。
今天百视网小编就给我们广大朋友来聊聊世间最大的鸡电影,以下关于观点希望能帮助到您找到想要的答案。
经典影片介绍
优质回答什么是权力？当一个人犯了罪，法官依法判他死刑。这不叫权力，这叫正义。而当一个人同样犯了罪，皇帝可判他死也可以不判他死。于是赦免了他。这就叫权力。
——《辛德勒名单》
辛德勒是一位德国人，也是一个成功的商人，利用德国的战争，诱逼犹太人投资，再雇佣廉价的犹太人做工，在这让充满了杀戮与硝烟的年代大赚了一笔钱。但当他重新思考人类存在的意义，而不仅仅是个人的财富之后，他开始用战争期间赚来的金钱买下一个个必遭集中营厄运的犹太人：卓斯纳、维恩、罗斯纳、费佛堡、费雪、夏法、伍兰克、霍洛维兹……最后，幸存的犹太人用自己保存下的一颗金牙，也是他们战后仅存的唯一的财富所有，为辛德勒铸成了一枚戒指，并在上面刻了一句犹太法典上的希伯莱经文：“救一条命等于救全世界。”辛德勒哽咽地说：“我花掉了太多钱……我本可以……这辆车——十条命……这枚胸——两条命……”
生活就像一盒巧克力：你永远不知道你会得到什么。
――《阿甘正传》
阿甘的智商只有可怜的75，但阿甘脑袋里的世界却是令我们意想不到的世界。他代表的似乎更多的是一种刻意自我矮化的美国精神，笨拙但努力，只要活着便竭尽全力。他周游着历史，自己也成为历史的一部分，他见证着一切，自己也变成了一切中的一份子。奔跑，奔跑，不停的奔跑，似乎已经成为了阿甘超然物外的精神体现。他就如一片羽毛，飞舞出自己的天空。
阿甘的青春里似乎没有什么遗憾，因为他很少回头来估计自己的损失，对于他的人生，也许可以用两段话来概括，"生命在于运动""永不停止尝试！"
从前有个人对我说，别要任何附属品，在你的生命中，不应该有任何你不能在三十秒内抛弃的东西。
——《盗火线》
警察与贼天生就是一对冤家，而他就是一个警察，他就是一个贼。他说：我不能任由你们纵横霸道我终将为你们送葬。他说：我一定等到最后。两个男人的故事是不乏温暖的。
他们注定要在这个伤心的城市里展开追逐的游戏，天生注定他们就背负了不同的使命，这让他们只能各走各的，然后决一死战。
电影中，劫匪之一基斯的妻子被警察拘禁变成诱饵，当基斯看见阁楼妻子，他的爱人却含着泪摆了摆手让他赶快走，那一刻基斯那种放不下的神情让人过目难忘。
要么忙着生存，要么赶着去死！人总是要做点什么的……
——《肖申克的救赎》
这是一个关于囚徒的故事。因为被诬告谋杀自己的妻子和妻子的情人，年轻的银行家安迪被法庭宣判终生监禁，在壁垒森严中，对自由的渴望时时刻刻磨砺着他的意志。“希望是人类最美好的拥有,只要自己不放弃,希望就会永远相伴相随”。安迪很认真地对几个好友说出这样的话，换来瑞的沉默，过了片刻，瑞才缓慢地说，希望是危险的东西,是精神苦闷的根源。然后，瑞没有再抬头看安迪一眼，他离开了饭桌，安迪则静静地目送他离开。镜头上摇,看见铁窗外令人神往的天空……安迪始终没有放弃用自我救赎去寻杂自己的精神家园，他似乎始终在自由信念的引导下，在这不可逾越的高墙内，用自己的意志进行着艰苦的抗争，于是,他用了19 年的时间，挖开了一条常人几乎要挖600年的隧道，他在500尺的粪坑中匍匐前进，魔鬼的黑暗与上帝的光芒如同压在一层薄纸的两端，而安迪知道，他所向往的海水与天空已经近在咫尺，他终于用自己对黑暗制度的背叛与追求自由的理想缔造了一个现代的神话。
上帝会把我们身边最好的东西拿走，以提醒我们得到的太多。
——《四根羽毛》
史诗式电影《四根羽毛》原本是一部描述荣誉与恐惧的英国文学名著，从1920年始已被六次搬上银幕。故事讲述的是1898年英国与苏丹开战，一名即将新婚的贵族军官哈利在接到开赴北非的命名后，怀着莫名的恐惧在出征前的一晚决定退役。这一举动在民族主义高涨的英国上流社会掀起巨大波澜。他的未婚妻和三位朋友一道，扔给他代表着耻辱和藐视的四根羽毛。四根羽毛分别象征着“自由、祖国、荣誉和激情（Freedom、Country、Honor、 Passion）”四种价值被临阵退逃者抛弃。哈利四处流浪之后决定独自前往北非，他化装为阿拉伯人，在沙漠战役中经历磨难，克服恐惧，最终将他沦陷敌手的朋友一一救出。在故事中一名职业军人的命运与个人的荣辱形成了鲜明的比照，它让人们惊讶地发现，剥离英雄尊贵的外衣，裸露与阳光下的竟然也只是一颗世俗的心。
都市求生法则第一条——遇到危险的时候不要喊救命而要喊失火了！
——《七宗罪》
人性本恶似乎一直是西方价值体系与文化观念的主流。在电影里，七罪、七罚、七次下雨、故事发生在七天，甚至结局也被那个高深莫测的罪犯定在第七天的下午七时，无处不在的“7”仿佛一道蛛网暗示着观众：它是承载宿命的罪与罚。在自私、贪婪、充满欲望的大都市里，上帝曾发动过洪水来洗涤人类的灵魂，而那个罪犯却似乎只想用鲜血来召唤那宿命的审判。
据说，“Seven”西方的在宗教上是个神秘的数字，这一点在旧约中有最充分的表现。上帝用七天造亚当，取出亚当的第七根肋骨造了夏娃。撒旦的原身是有七个头的火龙（《启示录》第十二章第三节写道：“有一条大红龙，七头，也戴着冠冕……”
千万不要恨你的敌人，这会影响你的判断力。
——《教父》
冷静的法则与狂热的欲望似乎永远都是孪生的兄弟。哈耶克曾说，在这样一个社会里，法律只具有“形式规则”
的作用，任何人都不可能确定地借此形式规则来达到自己的目标。但是教父却似乎是可以自由游走其间的骇客，只需要用很简单的一段代码，就可以催生出一个巨大的病毒。规则在他们的手中只是用来束缚凡人的工具，而只有“利己”才是最终目的。他们以自己所信奉的方式来决定取舍，以弥补法律在自由社会下的不足。
维托.科利昂解决问题的方法就是构建一个以宗教为掩护的家族，当然，这个家族里，维托.科利昂有他的信仰，那就是他从来都是不动声色地来贯彻他的主义。
道德似乎在这里变成了遮羞布，而手段才是决定一切的发家之路……
——《天堂电影院》
这是一部温情的电影，每个画面都可以带你在记忆里翻山越岭。
一位母亲正因远方的儿子而憔悴。她那多年前离家的儿子现已是罗马著名的导演。儿子回来了，他是来参加老放映员也是他最重要朋友的葬礼的。
在他的童年时代，村民们都喜欢到镇上的“天堂电影院”里看电影。慢慢的，还是小男孩的也与老放映员结下了深厚的友谊。再后来，小男孩在一场胶片引起的火灾中救了老放映员，老放映员的眼睛已经什么都看不到了，小男孩当上了放映员。后来男孩长大了，他爱上了一个女孩，但结果女孩与家人搬走了。男孩接受了老放映员的劝告，远走他乡。
三十年后，成名的Salvatore回来参加老放映员的葬礼。老放映员给他留了一份礼物，那是当初被镇上的神甫勒令剪掉的吻戏胶片，每一场吻戏，每一场吻戏如走马灯般在宽大的
选择生命，选择工作，选择终身职业，选择家庭，选择 xxxx大电视，选择洗衣机，选择汽车，选择CD机，选择健康，选择胆固醇和牙医保险，选择楼宇按揭，选择买第一所房子，选择你的朋友，选择分期付款的三件套西装，星期天傻乎乎收看无聊电视，边看边吃零食，选择苟延残喘，选择在老人院尿床，在像你这样的家伙面前丢脸……
——《猜火车》
“我们生活的世界，就像一个垃圾场”，如果说何勇的高亢是一种醒着的痛，那么马克的愤怒更像是一种被麻醉后的苏醒。
这是一场酝酿于青春期的暴动，一种叫揭竿而起的反骨，一次不愿意回家，只愿在冷冷的街灯下孤独游荡的叛逆。
这电影仿佛有一种呼喊，要么砸碎这万恶的社会做一个彻头彻尾的混蛋，要么完全的融入其中，当一个随波逐流的傻蛋。
他们寻找着他们自己的生活，用大麻或者钞票去咒骂周遭的一切，你也说不清他们是睡着的，还是醒着的，“土豆”说：“时装在变，音乐在变，迷幻药在变，一切都在变。”
马克终于“醒悟”，在出卖朋友后，大笑着扑入那个他曾经鄙视的世界。这也许只是一个开始，也许是一次结束，但影片早就已经告诉我们：当马克钻进那个肮脏的抽水马桶，一个新的世界就已经诞生了。
世界上总有一半人不理解另一半人的快乐。
——《爱玛》
根据简·奥斯汀的同名小说改编的电影《爱玛》是英国与美国1996年联合出品的彩色片。
影片以爱玛·伍德豪斯这一漂亮、聪明、性格开朗的年轻女子为主角并充作穿线人物，通过诸多男女之间的爱情、婚姻关系，向观众阐述了两个观点：
其一，婚姻应该建立在感情基础上。其二，成功的婚姻必须门当户对。
但什么是爱情呢？在一部瑞典电影中，有两个男人互相谈论女人，A对B说：别傻了，她们根本不需要爱，她们需要的只是重视，独一无二的重视。大仲马曾说，其实世界本没有快乐与痛苦的区别，有的只是一种状态和另一种状态的比较！死去的人不会欺骗我们。
自由就是这么来的可奴隶也是这么来的。
——《勇敢的心》
事实证明，人民的自由并不是靠法学家们精心编纂的字眼或者君主们大发善心而得到的。自由对于无产者来说，失去的是锁链，得到的却是整个世界。《勇敢的心》以恢弘的手臂描绘了压迫与自由之间那种剑拔弩张的对抗，这种对抗大多是不能以个人意志为转移的，他更多的是来自于社会结构的矛盾。
对于一个努力来说，自由的含义也许仅仅意味着他的脊梁不必再受到鞭挞，他可以想做自己想做的事情。威廉·华莱士其实追求的更多的是一种“天赋人权”，哪怕流干鲜血。这种精神令人敬畏。但时代的先行者们往往只能用眼睛洞穿那几百年后的变迁，因为醒来得太早，他们大多郁郁而不得志。在教条主义盛行的中世纪提倡自由意志，就如伽利略发现地球是圆的。威廉·华莱士追求的意义就在于，虽然注定失败，但毕竟触痛了那根神经。
苍蝇不会恐惧，苍蝇也不会感到羞耻苍蝇也不喜欢政治"。
――《苍蝇》
这部带有科幻味道的电影曾该片被评为有史来最恶心的影片之一，故事讲述的是一位科学家成功地完成了一项将有机物分解后异地合成的实验。就在这位科学家拿自己进行试验时，一只苍蝇混进了容器，合成的结果是科学家有了一个苍蝇头，而苍蝇有了一个人头。这种惊世骇俗的想象力加上一定的科学理论当做证明，显然引起了人们心底深处的恐慌。而在另一个世界，重组一个自我，似乎更像是对什么才是生命的本质作出的深刻探讨，哪怕它的形式有点让人无法接受。而对生活的思考，对政治的深刻理解，则更像是一个寓言故事。
据说镇压斯巴达克斯的大奴隶主苏拉在涉足政治以前是个心地善良的青年，古希腊传记作家普卢塔克在他的《希腊名人比较列传》中说，年轻时的苏拉天真活泼，脸上挂着笑容，极富同情心，常常会因为同情而潸然泪下。然而到了后来，他却变得残酷无情。尽管他以权力和荣誉会败坏人性为由谴责过分地占有权力和荣誉，但是他并不努力去限制自己的权力欲和荣誉感，而是拼命地去追求。他不仅使自己在追求权力荣誉时变得残酷无情、丧尽天良与人性，也使他的竞争者们变得残酷无情、丧尽天良与人性。
所以路易斯博洛尔说，政治使人变得罪恶。
当你年轻时，以为什么都有答案，可是老了的时候，你可能又觉得其实人生并没有所谓的答案。
――《堕落天使》
杀手将在明天死去，爱情只是寂寞的慰籍，《堕落天使》似乎只想告诉人们一个道理，这世界没有你真正要的坚持。
生活就像我们上小学时候的算术题：有一个水池N立方米，进水管每小时进水A立方米，出水管每出水B立方米，请问什么时候水池是满的呢？没有任何一个公式可以计算生活。成年以后的你就会明白，进水管是你得到的人生体验，出水管是你消耗的青春，而这个水池永远不会注满，它代表不可能完美的人生，里面是空虚、挣扎与茫然。但是我们终究还是要面对！
我们要学会珍惜我们生活的每一天。因为，这每一天的开始，都将是我们余下生命之中的第一天，除非我们即将死去。
--《美国美人》
中产阶级的莱斯特.伯哈姆已经活不到一年了，虽然现在还看不出什么迹象。
他就着在那个繁华的美国，一个温暖而安静的市郊，他有一个美丽的妻子卡罗琳和一个未成年的女儿珍妮。该有的都有了，可他的家庭并不象外人看到的那么幸福。他的工作没有成就，他厌倦了他所做的一切，终于有一天，当莱斯特遇上了刚做完中学篮球赛拉拉队的珍妮和安吉拉时，他立刻被安吉拉的美丽深深地打动，心中的那种久已死去的感觉好象又重新的复燃了，他的生活也慢慢开始发生了变化，中年的他落入了一个未成年少女的爱情幻想中，事态逐渐地向着十分有趣却无法预料的方向发展
也许并不是每个人的生活都可以因为这样或那样的幻想而变得有意义，但起码它让我们珍惜生命中的另外一种意义
爱一个人需要理由吗？可能不，爱一个人需要付出吗？是的！而且是无怨无悔的！――《天使之城》
塞思是洛杉矶上空的一位天使，他终日奔走于生死之间，目睹着人间的悲欢离合。这天，他来到一家医院，可惜他来晚了一步，接受心脏外科手术的病人已死在了手术台上。主刀大夫玛吉瑞丝认为这是她的责任，她失去了自信，精神也一下垮了。塞思决定留下来帮助玛吉战胜精神上的危机。而在这个过程中，他爱上了美丽的玛吉。为了能真实地接触到玛吉，他冒险使自己显了形。
天使的爱也许更带着几分人世间所未有的纯净，而塞思却发现自己无法真正进入凡人的世界。面对着无法割舍的对玛吉的爱，为了能与玛吉一起分享生活的快乐，他毅然决定放弃天使身份，堕落于人间，从此做一个凡人。这对于他来说也许要付出相当大代价的愿望，但是在愿望与付出之间并不是每个人都能得到幸福。对于天使的爱情，在网上还流传着这样一种说法：每个女孩都曾是无泪的天使，当遇到自己喜欢的男孩时，便会流泪――于是变为凡人。所以男孩一定不要辜负女孩，因为女孩为你放弃了整个天堂！
《海上钢琴师》（The Legend of 1900）
真实还是想象
无论是编剧还是导演，都在这里玩了一个大大的花招。本来这不成一个疑问，英文名字中"legend”本身就包含有 "传说”之意（意大利原文是什么呢）。但是影片一开始导演却让迈克率先登场，而他所有的努力都是想让大家相信1900是真实存在的。自然所有的听众都像我们，既对他的话抱有怀疑，又对他的故事充满兴趣。所以那个乐器店老板最后才会站起来，伸伸腰懒懒地说："好了，你的故事编得真好，可是我们的店要打烊了。”
没有人相信1900是真实存在的——也许除了迈克和导演。但是导演真的相信1900存在吗其实他的这种拙劣的"伎俩”正表明了他是最怀疑的一个。真正的相信是不需要试图对别人进行说服的。那么他在这里实际上利用了人们的不相信作为了讲故事的一个策略。但是我不能不说这种策略并不见得有多高明，因为这是已经被用滥了的一个手段。而到最后，导演还让迈克试图去挽救1900显得更加的拙劣，导演弄得太"现实”了，以致于故事失去了传说的那种美。
看到所有的人在迈克的努力中被弄得晕头转向，我不由暗自发笑。他们似乎最后都被迈克说服了，相信了有这么一个怪癖的天才存在。而我更吃惊的是，最后的迈克依然那么年轻，而在此之前他的名声早已远播，为什么似乎除了迈克没有一个人知道他，而需要迈克那么费神地去一个个说服
无主题变奏
这部影片很难让人找到一个合适的主题去分析。从一开始1900就存在于船上，并令人神奇地无师自通地掌握了弹钢琴这样一个高难度的音乐本领。他一开始没有下过船，我们无法分析原因，我们只看到了导演给我们的呈现。这时他还没有看过陆地，所以他不可能产生最后的那个念头，要不就无法理解他曾经产生过到陆地上转转的念头，并几乎把它付诸于实践。这时我们只能把他没有下过船这个事实解释为他没有想过下船，或者是他相信了他那黑人爸爸的话，岸上有吃人的大鲨鱼。但是很显然，后者除了在他不懂事的时候有可能产生效果外，在他成年后恐怕是无法再产生那样的影响的——否则我们只能把他解释为白痴。所以这时他的不下船只能说是一种偶然，而没有原因，没有原因也就没有意义上的价值。他后来听到了那个农民诗人（他能听到海的歌唱，并说出那一席话，不是诗人是什么）的话，开始对岸产生了一种向往，这更与整个影片的精神主张相悖逆，此处岸反倒显得更有神秘感，而意义重要。再到后来，他遇上了那个女子，爱情产生了，他上岸的冲动更加强烈，终于他要下船了，这让我们的心悬了悬，我们兴奋而紧张，然而就在这时出现了那经典的一幕，在船舷上，他潇洒地把礼帽扔到了大海里，然后重新回到了船上。我们说，直到这个时候他不下船的想法和行为才具有了真正的哲学意义，并凸现了价值。然而此时他的人生已经临近结束，影片也即将结束。那么从整个影片来看，我们怎么分析它始终贯穿统一的主题呢
真诚还是虚伪
影片中最精彩的一段可能就是1900与爵士乐鼻祖的那段比拼。但是那段太戏剧化了，也就显得太做作了。先不说爵士乐手，1900那似乎真诚投入的感动也让我不是十分舒服——但我不能不承认那一刻他感到了我，能为自己的对手鼓掌的人是值得人钦佩的。一对一的比拼进行得很激烈，导演运用了各种能够想得起来的手法对整个气氛进行了烘托（但是我要说这些手法都没有新意，比如说通过观众的表情来侧面表现），等1900被迫弹起《圣诞之歌》时我的心很激动，我以为真正的精彩就要出现了，等到1900重复爵士乐手的演奏时我依然对导演抱有期待，但是等最后1900弹起那首令观众激动万分，也让银幕下的影迷激动万分的乐曲时，我却感到了失望。导演还是无法自拔地落入了俗套。他以为弹得快就是好音乐吗那么大家都比快好了！这让我想起金庸的武侠世界，在那里，真正的高手往往是不屑于用武器的，或者是用最钝，如未开刃的黑铁，或小孩子用的玩具，如木剑，甚至树枝、木条等等作为兵器。而他们的武功往往也是温和的，如太极拳，但是因为他们是高手，所以他们释放出来的力量又是最强大的。我本来以为1900也会是这样的高手，他弹最简单的《圣诞之歌》，弹爵士乐手弹过的乐曲，外行人是吃惊的，不理解的，但是高手如爵士乐鼻祖者他应该是能听得出平凡中的不平凡的，同样一首曲子，在1900的手里却像获得了新生命，正是这让他黯然认输。我想这总比让1900拿跟香烟燃钢丝要有意思的多吧。
还有1900一开始是退缩的，他似乎不能理解爵士乐手为什么要同他比赛，他"真诚”地为爵士乐手鼓掌，并感动得泪水长流。但是他似乎忍受不了爵士乐手的一再相逼，终于暴露了真面目，有点恶狠狠地对爵士乐手说："混蛋，这是你自找的！”这句话让我吃了一惊，一瞬间他开始的真诚在我的大脑里都化为灰烬，只留下了他此刻的表情，他刚开始的真诚此刻仿佛带了点阴暗的色彩。我不喜欢他这样，我倒宁愿他一直傻傻地傻下去。他不要跟人争斗，他就是他，一个纯粹的与世无争的只爱音乐的天才！
爱情小插曲
看到一半的时候，1900还没有表现出一丝对女人的兴趣，这让我有点暗自着急。我认为一个没有下过船的人，爱情对他来说可能更富于传奇。以他当时的名气，他的身边应该环绕着数不尽的美丽的女人，她们应该为他着迷，他也沉浸其中，享受爱情的甜美。但是不，导演似乎忽略了这一点，只让一个肥胖的小号手追随在他的身边。然而到了后半部，导演似乎终于觉得有必要关注关注这位传奇年轻人的私生活了，于是给他安排了一次奇遇，而碰巧的是这个女主人公正是曾给他过影响的那个农民诗人的女儿。她也正好是要去找她的父亲。因为她的出现促成了以下几件事情：第一，1900完成了他唯一一张唱片中的那首乐曲，从这一点上来说，她，或者爱情，给了他灵感；第二，因为她没有能接受他的礼物（奇怪的是她说的话他都听到了，而且那时她离他更远，且她的声音肯定不如他的大。唯一的可能的解释是他处于下风口。但是从常识上判断，他处于上风口的可能性倒更大一点。），所以他把那唯一的一张唱片毁掉了（迈克把它修整好，塞进了钢琴里，但是也许他应该把它收藏起来留个纪念更好，他不怕1900再把它毁掉吗）；第三，因为她（当然也因为她的父亲），1900准备上岸去生活，去听听大海的声音。并间接促成了他那个伟大的念头。从这里来讲，那个女孩子的出现是恰当的，但是他们的爱情总让我有一种可有可无的感觉，仿佛只是为了完成一个仪式，或者如上面所说推动故事情节的一些发展。因此在这里她只是起到了一个道具的作用，爱情是不存在的。
为什么要去死
1900 最后的死让人心里很难接受。如果要怪的话，我认为应该怪导演。因为1900完全是可以不死的。不是吗1900惧怕上岸，只是因为他感到陆地太远了，城市远得看不到尽头。这让他心里发慌。他怕自己陷入到这种无穷无尽中去，从而无法再纯粹地沉浸于音乐之中。因而套用一个朋友的话来说，"他要的是纯粹。”他熟悉——也是他感到最舒适——的世界就是一条那样的船，每次人再多也不过2000人。他就生活在琴键上，而琴键也是有限的。从始至终，他表达的都是一个"空间”的概念，他不是天生喜欢船的，也不是天生就要生活在船上的，只是他习惯而且不得已。并且他表达的"船”并没有强调必须是"此船”，那么我们完全可以理解，换一条船他同样可以快乐地生活下去。那么我们为何不给他换条新船，而必须让他跟这条旧船一起死去呢
这样的质问也许会让导演、也让所有的观众尴尬，这将使故事的结局急转直下，并失去那一层人为抹上去的浪漫色彩。
也许我这样的分析太冷酷，也太不艺术化了！
一个浪漫化的结尾想象
尽管我说这是一次非浪漫化的旅程，但是并不表示我就那么反对浪漫化。事实上，不管是对《海上钢琴师》，还是对《树上的男爵》，对他们的结尾我都抱有遗憾。我想，如果是我的话，我绝对不会那样去处理，在我的想象中，1900应该神秘地消失，也就是说迈克不应当找到1900，而是在他最绝望的时候，突然听说在某个船上有一个天才的钢琴家，他的演技无可挑剔，他的乐声美妙动人，而且——据说他从不下船。从别人的描述里，迈克意识到那个人很有可能就是 1900，这时一丝甜蜜的微笑悄悄地在迈克的脸上绽放，于是音乐响起，是1900狂风暴雨似的钢琴声，在琴声中镜头转向大海，海上有美丽的船只，船只背后是美丽的晚霞，船只成了一个个美丽的剪影。琴声像是从每只船上飘出来的，那么多，那么急骤，仿佛有多个1900在一起弹奏似的。于是字幕升起……
同样，男爵没有必要拉上那个热气球，他应该在某一天，突然沿着树向远方爬去，越爬越远，渐渐地在众人惊讶的视线里变成了一个小点，最后连这个小点也看不见了。后来人们再也没有见到过这个终生没有下过树的男爵……
电影疯狂动物城经典台词
优质回答电影疯狂动物城经典台词
导语：《疯狂动物城》是由迪士尼影业出品的3D动画片，该片讲述了在一个所有动物和平共处的动物城市，兔子朱迪通过自己努力奋斗完成自己儿时的梦想，成为动物警察的故事。以下是我为大家整理的疯狂动物城经典台词，欢迎大家阅读与借鉴！
电影疯狂动物城经典台词
01.每一颗封闭的心都曾对世界免费开放，所有的防御姿势都曾是展臂拥抱。
02.外面的世界比想象中绚丽成千上百倍，但危险和残酷也超出你的想象。你唯一要害怕的就是害怕本身。
03.年轻的时候，最头疼的一件事就是决定自己这一生要做什么。你可以选择复制父辈们的经验道路，安全又保险。你也可以选择遵从自己的内心，去外面的世界尝试一切。
04.所有的偶然举动在发生的时候可能不以为意，但从日后来看，正是那些偶然性举动成为了人生走向的决定性力量。
05.如果你的人生一直在加速，怎么会知道慢下来是何等奇妙的体验呢？
06.很多时候，影响力大小与相貌、身材之间并没有必然联系。
07.在你真正做成一件事之前，存在感是一种可以被人随意践踏的东西。
08.不在压迫中死亡，就在压迫中爆发。
9.我们常常忽视自己的天赋，而去崇拜他人不存在的优越。
10.爱吃甜食的人都有一颗柔软的心。
11.卖萌是一项重要的生存技能。
12.当我们还是个孩子的时候，都曾无条件地相信过这个世界是美好的，他人是无害的。
《疯狂动物城》的好句好段
1、电影中的主角——朱迪警官，是可爱的小兔子，在破案过程中，结识了小狐狸，一路和小狐狸并肩作战，终于破案，但是在记者会上，由于小兔子的发言不慎，不仅伤害了狐狸，更伤害了食肉动物，在还没有弄清事实真相时的发言，伤害了更多人，其实小兔子，本意是想帮助大家，服务大家。却因为自己的失言，伤害了更多人。自己非常懊悔，并辞去警察工作。
2、在我们教育孩子的时候更是如此，说话要三思而言，遇到问题要努力尝试。当然父母更要如此，因为言传身教比单纯的言教要有力的多。
3、《疯狂动物城》这部电影最大的主题是“每个人都无所不能”看起来是个简单又充满鸡血的故事，但是电影的主旋律却是“尝试一切”，并非通过兔子朱迪警官的故事，展现她从灰姑娘变成公主的蜕变之路，而是给每个孩子展示一个更积极向上的信息——从自己开始改变，你一定会成为那个力所能及，实现自我的人，你也会看到更美好的世界。你要走的并不是那个砥砺前行奋发图强的草根逆袭之路，而是每一个人都应该努力做一个体面的普通人，就是最好的人生。
4、食草动物和食肉动物的和平相处，看似真的很美好，但其中那就是一个我眼中真实的成人世界，披上了一层色彩斑斓的童话外衣，更具趣味性，呵呵，这么想来，更感觉自己所处的世界悲催了。不过在我的世界里，有人能做出这样的动画电影来，一想到这一点，顿觉活着真好，活着就能看到好东西。
5、浓烈的迪斯尼味道：1、特有的脉脉温情；2：人物呆萌可爱；3、成人梗此起彼伏，全程笑点不断。但是它又不同于以往的风格，这不是一个励志的鸡血故事。
6、它给儿童世界打出一个最精妙的比喻，简单真实，没有一个家长有能力去塑造这么一个与成人世界平行的世俗城邦，它完整的向孩子介绍了成人世界的一切美好与残酷，偏见与宽容，友谊与竞争。执着与坚持，信念与梦想。
7、别以为权高位重就可以为所欲为，为梦想奋斗的人发起威来，可比tiger厉害多了。
8、动物城被划分为很多区域，形成城里面的城市，食草动物和食肉动物和睦相处。所有的秩序和现代文明一样，当然也用树懒的形象去讽刺了一番xxx工作人员办事。树大招风，权大揽祸。市长本是好心，却办了坏事，丢了乌纱帽。职场生存法则，不怕贼偷，就怕贼惦记着。更何况你身边的贼都扮着猪呢。
9、一部好的文艺作品很重要的一点就是它的精神是放诸四海皆准的，这一点来说动物城是很成功的。因为很简单的不管在哪里，不管是谁都会多多少少对某些人有点偏见与成见。
10、动物城混杂的身份，不同的阶级就仿佛是美国多元文化的缩影。借助动画的外衣，喜剧的骨架，实际展现了不同种族间深远的矛盾，对少数群体的刻板印象与偏见，以及对社会大同的期望。影片当然免不了传统的1号热血主角，以及因受创伤，意志消沉，最后被感动的2号主角。为梦想不顾一切，勇往直前虽然在影片中老生常谈，但你所追求的梦想和生活，现实中总有人会实现。与其对别人说你现在的生活是我曾经的梦想，不如自豪的说我现在的生活就是我曾经的梦想。而这一切都在于你现在的努力，和对梦想坚持不懈的信仰。
11、朱迪是一只有梦想的兔子，她敢于打破常规，追逐梦想，成为警察局的第一只兔子，站在大象、狼、犀牛等威猛高大的动物中间，她显得很可笑，当然也被牛局长等看不起，被派去贴罚单，直到寻找失踪水獭的过程中她的优势渐渐显露出来，短小精悍，动作灵活，头脑聪明冷静，胆大心细，有不要命的精神，最终解救了水獭等十四只食肉动物，并且使羊副市长的阴谋浮出水面。
12、牛局长是表面上一本正经的长官，不苟言笑，虽然墨守成规，但也非常正义，值得信任，对兔朱迪不屑，但也会帮助她，最终并肩抓住了羊副市长。其实牛局长也很温柔哦，比如来报案的水獭太太哀求他的时候，牛局长私下还很闷骚，偷偷关上门用App和美女明星夏奇拉跳舞，被蠢萌蠢萌的豹子发现了。
13、坚持梦想，就算所有人都不支持你，这条路会很曲折，甚至以至于你会一度认为自己是不是选错了，但只要是坚持，就算最后没有成功，至少努力了，就不会有遗憾。我们怀揣梦想来到大城市，也许它不像我们想象中那么美好，也没有那么“善解人意”，但只要你相信，你爱它，有一天它终会回报你，回报你的梦想！
14、最欣赏小朱迪的一句话，我们唯一要害怕的就是害怕本身。的确，我们不是高富帅，我们不是白富美，没有傲气的身价。但是我们不能退缩，害怕来临时，唯一可以打败的不是逃避，而是向害怕招手，不做，你怎么知道你不可以呢？
15、你是那只兔子朱迪，没有被打败，坚持着朝着自己目标前行；还是那只狐尼克，曾受到伤害，游走在社会边缘，外表狡诈，却终被正义唤醒；亦是那只可爱单纯的树懒，活成自己最真实的样子，在平凡的世界里找寻属于自己的乐趣；什么是伟大？平凡难道不能伟大吗？平凡造就伟大，世间百态，不要用自己的标准衡量他人，因为人与人的不同，才显得世界精彩纷繁。剧中最喜欢的一句话：我们唯一要害怕的是害怕本身。以搞笑为主的剧情仍然存在让人潸然泪下之处，不需要繁缛的语言和剧情。它所陈述的就是我们每一个人，又怎能不为之动容？
16、周末看了一次疯狂动物城，感觉剧情棒棒哒！兔朱迪为了实现自己的梦想，这么拼命，我很佩服，狐尼克也不错，我很喜欢里面的一句话：不要让别人看见你的眼泪，我觉得，生活就是如此，有时候假装坚强久了，内心也就真的强大了。
17、在我看来最可爱的场景就是小兔朱迪坐车去动物车，火车到站了，车门打开，火车上的动物们开始下车，那些动物的火车和我们人坐的火车那可就不同，动物的火车门不想我们人类的火车门就一个，它们的车门有好几个，长颈鹿从最高的车门出，体型小点的从另外一个小的车门出，然而那些小仓鼠就从最小的门出，看到这一幕全场人爆笑，太可爱了。后来小兔朱迪和他的朋友改邪归正的狐尼克历经磨难终于查明了真相，侦破了案件，得到了大家的尊重，实现了自己的梦想，让我们也相信，世上无难事 只怕有心人，只要你努力梦想一定会实现的.。
18、今天和同学一起去看了电影《疯狂动物城》，看了感觉很好玩儿，最喜欢上面的狐狸，很耍宝，很逗比，而且还懂人情世故。然后是兔子，记得我小时候也被人叫做小不点，很可爱。值得一提的是上面的鲍警官，很像小岳岳，动作语调也像…这是一个值得一看的电影。
19、今天妈妈带我去看电影《疯狂动物城》，我最喜欢电影里面的小兔子朱迪警官和小狐狸狐尼克，因为他们两个很勇敢，朱迪的妈妈让那些小朋友别踩地上那些蓝色的花，不然会变的很凶狠，朱迪警官就知道了那些花有毒，他们到了一个废弃的火车里看到了很多的毒花，他们躲到桌子底下偷听那些坏人说话，朱迪警官开着火车跑了，他们打算把这些证据带到警察局，可是火车翻了爆炸了，他们跑到博物馆又碰到羊副市长了，原来羊副市长是坏人，她拿枪射中狐尼克了，狐尼克和朱迪都在演戏，其实枪的子弹早就被狐尼克换成蓝莓了，最后狐尼克也当上警察了。
20、片子刚开始的时候，狐狸尼科曾经嘲笑过小兔子的梦想，小兔子在警察局受到的待遇、食宿条件的艰苦也能引发很多在大城市奋斗的年轻人的共鸣，但是，画风一转，所有巧合都为了女主的成功而设计，她确实很努力很拼，但帮她破案的很明显主要还是幸运，如果她不是凑巧遇见狐狸尼克，如果俱乐部里面蓬头垢面的家伙不是凑巧记性逆天，如果她不是凑巧救了黑帮老大的女儿，如果她没有凑巧被山谷的藤条束缚住，如果她父母的农场里面没有所谓毒草，那么她就不会有结尾的辉煌。而这些角色都为她而来，有如神助。
21、其实现实中有很多像狐狸尼克这样的人，不被人认可，却有自己的一套处事方式。这种人往往有着不堪回首的过去，往往到最后都能成功。
22、整部影片的现实意义远不止于此，希望大家在观影的时候，都能感受到自己的那个点。可能有些你正在经历，可能有些事你还没经历，没关系，只要你有一颗童话的心，你的努力终究会让你追上梦想的脚步。相信我，童话里不全是骗人的!
23、最搞笑的是树懒办公那段，笑惨了，几乎等同于超慢镜头的动作，把兔朱迪等得气急败坏，调皮的狐尼克还要刺激兔朱迪，给树懒讲笑话，光是挤出一个笑容树懒就用了几十秒，还要给旁边的树懒美眉再讲一遍，兔朱迪简直崩溃了。而且，这只树懒的名字叫闪电哦，他还是其中动作最快的。
24、时而竖起时而放下耳朵的可爱小兔子朱迪，时而睿智时而服软的狐狸尼克，说话能急死人却爱飙车的树懒闪电，跟岳云鹏一样经常把“我的天呐”挂在嘴边的警局前台花豹，史上最吓人的BOSS大先生，看似软弱实则策划阴谋的副市长绵羊……相信每个看过电影的人，都会对这些角色记忆犹新。
25、小兔子朱迪从小有个警察梦，一路追梦的历程让我想到了《超能陆战队》里的小宏，一开始都会被人说成是做白日梦。朱迪父母的唠叨和担心，这部分相信能引起很多成年人的共鸣。当然了，作为主角，一定要遇到一些棘手的事情，历经艰难险阻之后终于圆满解决，才符合主角光环和英雄主义。如果从这样的角度去简化整部电影的话，也就是个普通的追梦电影而已。
26、有人说着一部动画片，成人看出了政治，青年人看出了梦想，小儿童就看出了萌萌的天真。这是一部健康的电影。
27、这是一部出自迪士尼的动画片，带着童年的味道，整个片子欢笑中带有感动，很好看，适合所有人群看。
28、疯狂动物城是一座独一无二的现代动物都市。每种动物在这里都有自己的居所，比如富丽堂皇的撒哈拉广场，或者常年严寒的冰川镇。它就像一座大熔炉，动物们在这里和平共处——无论是大象还是小老鼠，只要你努力，都能在此闯出一番名堂。
29、疯狂动物城，真的是满满的笑点，算得上一部经典佳作，是创新之举的优胜品。
30、整个故事画面感很逼真，尤其是朱迪的那双耳朵，时而竖时而塌，有时高兴，有时委屈，每个动物都是被精心设计出来的，真不愧是观察了18个月的动物排出来的电源，而且主题核心也非常好，每个动物的梦想都是有无限可能性的，要勇于尝试，勇于迈出第一步，经过自己的不懈努力，梦想最终会有实现的一天。因此剧的狐尼克尽管作为一个食肉动物，却靠他的努力完成了他的梦想，更是被大众所认可，当然由此出名的，还有我们的树懒闪电，缓慢的笑容。一切都是有序而缓，真是让人大笑不已，同时也是对我们现代生活快节奏的启示。
;
虽然生活经常设置难关给我们，但是让人生不都是这样嘛？一级级的打怪升级，你现在所面临的就是你要打的怪兽，等你打赢，你就升级了。所以遇到问题不要气馁。如需了解更多世间最大的鸡电影的信息，欢迎点击百视网其他内容。
